7 фильмов, которые были вдохновлены проблемами своих создателей
«Индиана Джонс и Храм судьбы» стал вторым фильмом в серии и, хотя по кассовым сборам ему не удалось превзойти оригинал, он получил хорошие отзывы от критиков и обычных зрителей, которым понравилось, что Стивен Спилберг пошел в более мрачном направлении. Примечательно, что именно благодаря этому фильму появился рейтинг PG-13. Так как в рейтинговой системе существовали только детский рейтинг PG и взрослый рейтинг R, Спилберг боялся, что на его фильм будут приходить дети и пугаться происходящего на экране. Тогда он, воспользовавшись своим авторитетом в кинематографе, предложил MPAA сделать рейтинг PG-13, чтобы на «Индиану Джонса и Храм судьбы» не приходили дети меньше 13 лет. Впрочем, всего этого могло и не произойти, если бы сценарист фильма Джордж Лукас не расстался со своей женой. Он признался, что на мрачный тон его подтолкнул развод с женой. Джордж рассказал, что в то время хотел снять что-то мрачное. Ко всему прочему, Стивен Спилберг, режиссировавший этот фильм, также расстался со своей женщиной и тоже был в не лучшем расположении духа, поэтому они с Лукасом были на одной мрачной волне.
«Армагеддец» - это третий фильм в трилогии «Кровь и мороженое», в которую также входят «Зомби по имени Шон» и «Типа крутые легавые». Он рассказывает про нескольких старых друзей, которые когда-то пытались покорить все пабы Ньютон-Хэйвена, но не смогли и спустя много лет согласились пройти этот путь снова. Однако они столкнулись с большой проблемой – город захватили инопланетяне. Но, вопреки всему, главный герой в исполнении Саймона Пегга, решил пройти свой путь до конца. Гэри, которого сыграл Саймон Пегг, в своей главной детали основан на личности самого актера. У Саймона были большие проблемы с зависимостью от различных напитков, и из-за этого он даже долгое время лежал в больнице. Причем в самый худший период с ним находился режиссер фильма Эдгар Райт, который также понимал, насколько «Армагеддец» важен для Пегга. В каком-то смысле Саймон хотел показать всем, с какой проблемой он столкнулся и как прошел через нее. Правда, первое время он не хотел публично признаваться в этом и заявлял, что Гэри основан на нескольких людях. Позже Пегг все же раскрыл тот факт, что Гэри – это он сам, хотя об этом и так многие догадывались.
Многие фанаты Бена Аффлека, посмотревшие фильм «Вне игры», не могли не заметить, что проблемы главного героя сильно похожи на проблемы самого Аффлека: у него точно такие же трудности с зависимостью и непростые отношения с любимым человеком. Бен же к моменту начала съемок успел развестись с Дженнифер Гарнер, и это подкосило его настолько, что он чуть не пошел по наклонной. Практически каждая сцена в фильме – это что-то личное для Бена. Он не просто играет, а живет своим персонажем, так как понимает все, что тот чувствует. Об этом рассказал даже режиссер Гэвин О’Коннор, признавшийся, что сцена, в которой Джек Каннингем извиняется перед женой, чуть не довела Аффлека до слез.
Фильмы Дэвида Кроненберга всегда вызывали у зрителей противоречивые чувства. Критики на самом деле поделились на два лагеря: одни ненавидят его фильмы, а другие восхваляют. Один из таких фильмов – это «Выводок», в центре которого находятся несколько персонажей. Фрэнк Карвет, его дочь Кэндис, жена Нола и доктор Хэл Рэглан, который пытается помочь психически травмированной Ноле прийти в себя. Практически вся завязка, начиная со сложных отношений разведенных Фрэнка и Нолы и заканчивая их борьбой за опеку над дочерью, основана на реальной жизни Дэвида Кроненберга. Его первая жена, Маргарет, также была не в себе и однажды позвонила ему, чтобы сказать, что отправляется к своим друзьям и возьмет дочь с собой, но он сможет увидеть ее на Рождество. Дэвид прекрасно знал о том, что друзья Маргарет – это сектанты, и что она хочет стать частью секты. Поэтому Кроненберг, спокойно попрощавшись с ней, резко рванул в школу, забрал дочь и в кратчайшие сроки добился того, чтобы опека полностью перешла к нему. Маргарет при этом не особо переживала и все равно уехала.
Режиссер Ари Астер переживал расставание и на фоне этого решил снять фильм, который, по его задумке, должен был ощущаться так же тяжело, как разрыв со своим близким человеком. Можно было подумать, что он снял «500 дней лета», «Вечное сияние чистого разума», «Ла-Ла Ленд» или любую другую драму, в центре которой находятся отношения двух людей. Но нет. Он снял «Солнцестояние» - фолк-хоррор, переносящий зрителя в коммуну, где приносят жертвы и проводят другие странные обряды. Хотя стоит отметить, что в «Солнцестоянии» все же присутствует сюжетная линия пары, которая находится в непростых отношениях. Причем, как отметил Ари Астер, от себя он добавил не только Дани, но и Кристиану. Как и Дани, он чувствовал, что отдает себя отношениям больше, чем партнер, и это разрушало его изнутри. Однако он также, как Кристиан, хотел разорвать отношения, но боялся причинить боль и поэтому продолжал, несмотря на их бессмысленность.
«Покидая Лас-Вегас» основан на одноименном романе Джона О’Брайена и рассказывает про парня по имени Бен Сандерсон, который, потеряв все, отправляется в Лас-Вегас, чтобы красиво уйти из жизни на своих условиях. При бюджете в 4 миллиона фильм собрал 32 миллиона и был номинирован на несколько наград, одну из которых Николас Кейдж забрал с собой домой. Но совсем не исключено, что отчасти фильм получил такую популярность из-за Джона О’Брайена, который развелся со своей женой, продал дом, отдал права на роман, чтобы по нему сняли фильм и через две недели ушел из жизни, как Курт Кобейн. Интересно, что не стало их с разницей всего лишь в пять дней. Отец Джона даже сказал, что «Покидая Лас-Вегас» - это предсмертная записка его сына. Сестра Джона, Эрин, с этим, однако, не согласилась, так как уход Бена Сандерсона был красивым, а Джона – печальным.
Хотя некоторые знают Джона Фавро исключительно, как актера, который снялся в нескольких фильмах Марвел, «Волке с Уолл-стрит», «Джоне Картере» и «Четырех Рождествах», он в первую очередь является режиссером и сценаристом. На его счету такие режиссерские работы, как «Эльф», «Затура: Космическое приключение», «Железный человек», «Железный человек 2», «Книга джунглей» и «Король Лев», а также несколько сценариев, в том числе к фильму «Формула любви для узников брака». Несмотря на то, что фильмы Джона пользуются популярностью у зрителей, они далеко не всегда нравятся критикам. После провалов над работами «Ковбои и пришельцы» и «Формула любви для узников брака» Джон снял «Повара на колесах», сюжет которого коррелирует с его реальным опытом. «Повар на колесах» рассказывает про шеф-повара, который лишается работы из-за того, что имеет собственный взгляд на кулинарию, и вскоре начинает работать на фудтраке, путешествуя по всей стране и восстанавливая свою репутацию. Для Джона Фавро «Повар на колесах» - это своего рода мечта, желание того, чтобы в кино он мог развивать так же без оглядки на кинокритиков, которые своими рецензиями могут разрушить его карьеру, из-за чего ему приходится следовать тенденциям и снимать то, что он снимать не хочет. К слову, «Повар на колесах» собрал хорошую кассу и понравился не только обычным зрителям, но и многим критикам.
